人间世

清朝初期，上海已经成为一个中等城市，拥有24万人口，茶馆的生意开始兴旺。大约在咸丰末年、同治初年，在繁华的南京路上出现了上海第一家大茶馆——一洞天茶楼。比之稍晚一点的是丽水台茶楼，高阁三层，针窗四面，气派非凡。
　　在近代被称为“十里洋场”的上海，已成为一个国际性的大都市，吸引了海内外的各方人士，市民文化日益发达，伴随城市经济的繁荣和市民文化昌盛而出现的茶馆，更成为人们休闲、娱乐、交流的重要场所。史书记载，清末宣统元年（公元1900年），上海约有茶馆64家，到了民国八年（公元1919年），短短十年间便增到164家，至1949年，仅南市老城厢就有各式茶馆 169家。
　　此外，尚有许多极其简陋的小茶馆叫“老虎灶”，为一般劳苦群众暂坐歇脚、解渴消乏之处，分布在市区各个地方。其中较著名的茶馆有静安寺的“品泉楼”。城隍庙的“湖心亭”、南京路上的“同羽春”和“五云日升楼”等。

很久以前，久到都没有记载过，有一个王国。这个王国美丽富饶，但疆土不大，而且内忧外患。国王有一个公主，这是他唯一的一名公主，自然是宠爱的不得了。在公主很小的时候，国王在全国挑选了一批优秀的战士，并对他们灌输了要用生命去守护应当守护的东西的信念。当这批战士成长到一定程度的时候，就开始日夜不离的保护在王国的王储周围，当然，公主周围一定是最优秀的，因为国王最最宠爱她。

今天我要讲的是舒伯特的《死神与少女》四重奏，这组曲子应该作于1824年左右，这里有下载，是意大利四重奏团灌制的，企鹅杂志评分为三星带花。
这是网上流行的评论：
宛如一部小型的音乐戏剧：在钢琴前奏中，死神踏着沉寂的脚步走向少女。低沉的音区和阴暗的和声，是死神的写照。面对死神步步逼近的威胁，少女发出了惊叫： 伴奏奏着急促的节奏，体现了少女内心的惊慌、恐惧。在她唱到“我还年轻”的时候，旋律中出现两个小二度的进行，表现了少女对死的厌恶、对生的祈求。可是， 她的抗拒是微弱的。冷酷的死神接着以丧钟般同音反复的音调，唱出了诱惑她长眠的歌声，特别是最后走向低八度的主音结束，更充分体现出死神的残忍、阴险。无辜的少女不得不向死神屈服。这是一篇对死的抗议书，也反映出在舒伯特所处的时代，软弱的市民阶层尽管力图抗拒，也无法摆脱那强大的封建黑暗势力。因此，这也是一出特定时代的悲剧，仿佛是舒伯特本人一曲自传式的悲歌。
似乎国人写的音乐评论最后都要来一下，升华本文主旨的一段，非常无聊的行为。
话说我第一次听这组曲子的时，是欢乐、惊惶、忧伤与解脱的心情并存的，虽然第一章表现了少女初见死神时巨大的惊惶，但随之是丝丝的企盼，因为苦难而企盼解脱，当少女面对死神时，反而有了欣喜。而死神看见如此渴望解脱的少女时，流露出了犹如慈父般的仁慈与怜悯，在第二章中，少女围绕死神跳舞，死神缓缓的也随之起舞，两者纠缠在一起，少女累了之后，在缓和中两者达到和谐，少女投入死神的怀抱，平静的终结与解脱。
像音乐这种一万个人听了有一万种感受的东东，什么意义啊，权威啊之类的全都是扯淡，纯粹的去欣赏和感受就行了。流行的评论，不一定是我的，今天再一次体悟这种想法，走自己的路，自己独立思考。
提这组曲子不得不提一下席勒于1914年所作的画作《死神与少女》，席勒的画作以怪诞、色情的风格闻名，后期现实了许多。画中的少女很难从她脸上看出确定的表情，忧伤带泪痕？还是平静的接受命运？我反正没看出来。不过从少女的服饰和所处的环境能够看出其生活比较困苦。倒是死神的表情是一个重点，睁大了眼睛亲吻着少女的头发，有一种慈父般的安慰和怜悯。人性化的死神，带点荒谬，但他的表情让人印象深刻。